Back to the Basics

La galerie Ketabi Bourdet est heureuse de présenter Back to the Basics, la seconde exposition personnelle de Pauline d'Andigné à la galerie.

Avec cette nouvelle proposition, l’artiste poursuit son exploration des formes et des matériaux du quotidien, en jouant sur leur altération, leur répétition et leur déploiement dans l’espace. Son travail, ancré dans une observation minutieuse des textures industrielles et domestiques, s’attache à révéler l’inconstance de ces éléments familiers, leur propension à muter, à vibrer sous l’effet du geste et du temps.

À travers la peinture et l’image imprimée, Pauline d’Andigné engage un dialogue entre spontanéité et anticipation. Ses compositions naissent d’un processus itératif : chaque intervention picturale répond à la précédente, créant un équilibre mouvant où formes et couleurs se fondent et se réorganisent. Dans ses toiles, la couleur ne se limite pas aux contours d’une figure précise, mais migre librement, infusant les matières et les surfaces. Les gestes, parfois effacés, parfois accentués, viennent nourrir cette dynamique instable où le motif oscille entre apparition et disparition. Dans la série Dip Paintings, Pauline d’Andigné transpose des motifs inspirés du dessin spontané dans un jeu de multiplication et de décalage. Ces formes fluides, rappelant la mécanique des taches ou des empreintes, s’imposent sur la toile avec une matérialité vibrante. L’artiste amplifie encore cet effet en agrandissant ses gestes par la photographie, avant de les sérigraphier. Loin d’une application mécanique, ces impressions laissent place aux erreurs, aux irrégularités qui viennent animer la surface, déjouant la neutralité du motif répété.

L’impermanence est une notion clé dans son travail. À travers l’altération des motifs, la dissolution des couleurs ou l’apparente instabilité de ses compositions, elle cherche à traduire un état transitoire, une tension entre le fixe et le mouvant, entre la mémoire et l’effacement. Cette dynamique se retrouve également dans sa manière d’investir l’espace d’exposition. En jouant sur l’échelle des œuvres et leur relation au lieu, Pauline d’Andigné réduit la distanciation souvent imposée par la scénographie. Ses peintures et impressions ne se contentent pas d’être regardées ; elles s’étendent, débordent, instaurent une présence immersive qui engage le spectateur dans une expérience physique et sensorielle. L’artiste présente pour la première fois une série de monotypes dans lesquels elle explore le motif de la fleur, une forme simple et universelle qui évoque les dessins enfantins et la spontanéité du geste. Ce travail sur papier prolonge son approche intuitive du motif et de la matière, jouant sur les notions d’addition et de soustraction. Peintes au pinceau mais aussi directement au doigt, ces compositions naissent autant du dépôt que du retrait de la peinture, révélant des traces, des effacements, des transparences qui insufflent aux formes une présence vibrante et éphémère. Grande coloriste, l’artiste exprime ici toute la richesse de sa palette, oscillant entre des tons doux et saturés, des harmonies délicates et des contrastes affirmés. Ces œuvres sur papier, par leur légèreté et leur immédiateté, viennent enrichir l’ensemble de l’exposition, offrant un regard sensible sur son rapport au geste et à la matière picturale.

Avec Back to the Basics, l’artiste revient aux fondamentaux de son approche : une exploration des formes, des matières et de leur transformation, dans un mouvement constant entre familiarité et étrangeté, maîtrise et lâcher-prise.

Pour toute information complémentaire : info@ketabibourdet.com